踏上归家之路，随着麒麟的光芒，到达一个叫十二国的地方。治国的艰难，成长的辛酸，这一切困苦都被掩盖在阳子坚强的心灵之下。漫漫长路，有深深的车辙为证。

      《十二梦幻曲》无疑是《十二国记》最为成功的歌曲，整首歌处处有着中国古韵的丝竹之美以及声势浩大的战争之壮，然而《月迷风影》却以平缓的调子打动人心。这首歌的节奏一直没有太大的变化，歌手顿挫的声音刚好可以来形容这首歌的悲凉。初听之下虽有些悲伤，但细细品味却能感到一种坚定和执着。旅程结束，成长还将继续。

      《罗德岛战记》是80年代的老作品了，但在当时少年骑士和巫女的搭配是很时髦的，由其是他选择战争史实作故事的承载背景，更是迎合了大批观众。

      没有一流的钢琴和撒克斯拌奏，没有歌手完美的演唱，更没有成熟而深情的曲风。这首歌是那样普通，可我从中听到了淡淡哀伤，听出了孤独骑士的寂寞和战争的悲哀。

      画面中骑士载着心爱的人，跨上心爱的战马，离开誓死效忠的国家，为了寻找心中的正义，默默地上路了。

      《EVA》无疑是动漫界中神秘主义的代表,而他的音乐更是透着无与伦比的神秘色彩。

      相较片头曲的热血和精彩的打斗而言，片尾曲则是那种悲伤、委婉、还透着一种神秘色彩的风格，更值得欣赏和收藏。

      或许漫迷们不太注意这首歌，但我对它却有着说不出的喜爱。月光照到水面上来，少女在湖边漫步，看不到她的脸，但从影子就可以看到她的悲伤。无情的战争催残少年的心志，悲伤的童年带来抹不去的恐惧。音乐停了，只有那句“l love you”还在耳边回响。

      钢琴拌奏缓缓拉开这首歌的序幕，犬夜叉拄着铁碎牙坐在地下，回忆之歌缓缓响起。半妖身份的痛楚，戈薇和桔梗的选择，哥弟相争的迷茫......回忆的片段闪过脑海,他决不轻言放弃,踏着夕阳继续寻找真爱。

      整首歌低沉舒缓，透着无耐和悲伤。加之歌手深情地演唱和流畅的钢琴拌奏，使歌曲在感情上得到升华。虽然结尾部份略显激昂，但仍不防碍此次坐阵十大悲伤金曲。

      拥挤的人群背后总是有一个小男孩默默地伫立着,他被人躲避、唾骂、蔑视,孤独的他拼命地向前奔跑、奔跑……

      一幅幅黑白映画式的画面述说着名人凄凉的童年，歌手沙哑的声音拌着悲凉的曲风展示着歌曲的魅丽。整首歌就像是在叙说着一个故事，娓娓道来，拌着音乐的变化起起落落。但歌曲最后还是留个我们一丝希望，就像歌词所说“don’t cry”有了朋友有了关怀继续向前走吧。

      说到悲伤之歌，就不得不提这首《兄弟》。悲伤的曲风融入进了每一个音符，表面上平静，但静下心来听，悲伤就涌进心田。另外，歌手的发挥也相当地出色，不仅在演唱技巧上，更在于感情的融合。

      《钢炼》，他让一个少年走出了延续几十年的偏执，他并没有让“美好”主宰了世界，他坚信等价交换。《兄弟》就是对这主题的完美诠释，得到了什么就理应失去什么，人世间的法则就是这么无情和残酷。但我相信世界上有真情，所以，宁愿牺牲自己仍不愿失去你，兄弟。

      打开播放器，《地球仪》以平缓温和略带伤感的旋律悠然响起，不再热血，只剩下沉淀以久的，沧桑历练后的平静。看着昔日熟悉的黄金战士们静默而华丽的身影一一掠过，看着五位青铜战士的坚强和泪水，我的眼睛湿润了。

      《地球仪》是《圣斗士星矢》中难得的一首悲伤的上乘之作，松泽由美沧桑的嗓音配合着优雅的曲调诠释着早已明了的寓意??“为正义而战”，即使那声音那样悲凉，即使斗士的拼博那样的无力，既使信念如此脆弱，即使人类的力量如此渺小……由其喜欢那几句歌词：仍想静静地净化黑暗。

      这首《晓之车》以完美的作曲、作词、演唱，用一气呵成的衔接，完成了《高达》音乐史上的新里程碑。不仅如此，它还多次摘得一系列动漫杂志歌曲排行榜的桂冠。战争永远是《高达》说不完道不尽的主题，而《晓之车》的悲哀壮阔更是引起无数人的共鸣。

      此首歌另一大亮点在于与剧情的完美结合。最初出现在第24话《二人的战争》中的《晓之车》在阿斯兰和卡嘉利无声的对峙中以悲伤的开头响起，清澈细腻，凄清幽婉。随后在第40话《晓之宇宙中》完美运用。拌着卡嘉利发疯的哭喊，整首歌进入高潮，痛苦而悲壮地直接宣泄着战争的残酷。这时我又想起基拉和阿斯兰曾峙问的过话“我们为什么而战？”

      “曾几何时，那片黎明再次回到手中之前，不要熄灭这灯火。车轮啊继续转动把……”

      “我想打篮球呀！”三井跪在地下，说出了埋藏在心中三年的话。深蓝的长发下，泪花顺着他的面颊缓缓而下。

      这一经典桥段我想无数少年都应记得并为之感动过。三井是《灌篮高手》中具有悲剧色彩的人物，而这首《直到世界终结》也是特意为他谱写的，透着无尽的悲哀和悔恨。当我们在倾听时，是否想到了那应犯错而逝去的青春年华？是否想到了那已荒废多时，深藏在心底的梦想了呢？

      由其喜欢这首歌的高潮，悲伤中透着坚强，低调中透着热血。即使荒废，即使逝去年华，也要不懈努力追求梦想。这就是《灌篮高手》始终教会我们的真理。

      很少有音乐能不借助歌词的力量让人听得流泪，《战斗妖精血风》的配乐就做到了，而且无懈可击。

      与《战斗妖精雪风》中许多配乐一样，《零之主旋律》是用钢琴独奏来演绎这天之圣音的。那样空灵悠远，悲哀彷徨，之中还掺有跳跃却也同样悲伤的音符。仿拂你已弥留在天际之中，寒冷、空旷、孤寂，又好像是在另一个世界吧。

      这就是经典的力量，音乐似乎有了颜色。是清澈的蓝？声命的绿？还是那透着淡淡哀愁的紫罗兰。